¿Por qué la cantante Rosalía no es flamenca?

Desde que la Niña de los Peines adaptó el «Cielito lindo» de Jorge Negrete por bulerías hasta el «Omega» de Morente, sobran los ejemplos en este sentido: Paco de Lucía con el jazz y la música brasileña; Sabicas en su dúo con Joe Beck ; la Fernanda de Utrera con la copla... Pero ese viaje se había hecho muy pocas veces en el sentido contrario, es decir, rara vez otras músicas se han alimentado del flamenco. Lo hicieron los clásicos nacionalistas españoles — Falla, Turina, Albéniz ...—, Miles Davis, los grupos del rock andaluz, Pata Negra o Ketama . Todos ellos bebieron del arte jondo para hacer música aflamencada, pero sin usar el repertorio clásico. Eso sólo lo había hecho hasta ahora el grupo de rock Smash , en el que Manuel Molina utilizó la letra y la música de un garrotín.

Y ahí es donde ha pescado exactamente Rosalía. Ha cogido obras flamencas clásicas y se las ha llevado a su terreno, que es el pop. Por eso puede confundir. Porque sus canciones remiten directamente a piezas de la tradición flamenca , pero están reinterpretadas fuera de sus reglas básicas. Ella podría ser calificada, como mucho, de cantante aflamencada , pero no de cantaora. Estas son, técnicamente, las razones.

Hasta que la catalana decidió probar con este tipo de música empujada por su discográfica, que ha hecho de ella un gran producto comercial de diseño, había tenido poco éxito como flamenca. Le cantaba a bailaores de su zona. Eso le permitió, no obstante, conocer el legado jondo, al que ha acudido con naturalidad ahora. Lo interesante de esto es que por sus recursos musicales — rapidez en la voz pero con escaso rajo y el compás justo— se acogió a una escuela muy delimitada del flamenco, la de los cantaores melódicos: de Chacón a Morente . En su primer disco hay piezas de Manuel Vallejo — los tangos «Catalina»—, de Rafael Farina —los fandangos «Que se muere, que se muere»— o de Pepe Marchena —la milonga «La hija de Juan Simón»—, todas ellas susceptibles de ser acancionadas. Eso es lo que hace justamente: desvirtuar esos cantes para transformarlos en canciones . Su truco consiste en eliminar la tensión rítmica intrínseca al flamenco y centrarse exclusivamente en las melodías.

Lo es, pero esto no es un reproche, sino una descripción. Las críticas de algunos sectores gitanos no tienen sentido porque Rosalía no trata de aparentar lo que no es . Simplemente usa todas las herramientas del flamenco a su alcance. La clave está en que no puede utilizar aquellas que no domina. Y ahí es donde pierde toda la condición jonda. El mejor ejemplo es el tema «Reniego» de su nuevo disco. Eso es, en origen, una seguiriya grabada por Manuel Vallejo en 1932 y por Tomás Pavón en 1950. La versión de Rosalía es fiel a la letra y está basada en la melodía primitiva , aunque con algunos giros personales. Pero no se acoge al canon rítmico . La percusión lleva el compás de seguiriyas por detrás, lo que hace que el tema sea aún más engañoso, pero ella no sigue esa pauta con su voz. Y ese mismo ardid lo emplea constantemente en toda su propuesta. Se apropia del flamenco, sí, pero ni musicológicamente ni en lo conceptual pertenece a él.

De ninguna manera. Para el flamenco esto no es ninguna transgresión porque, sencillamente, no está dentro. En ese mismo terreno ya se han movido otros muchos artistas y no han provocado ninguna polémica. ¿Es flamenco, por ejemplo, Kiko Veneno ? Rosalía tiene buenas cualidades para la música y conoce el paño por dentro, como lo conocen los Carmona de Ketama o Raimundo Amador, pero su estilo no cumple las reglas elementales del género. Y ése es precisamente su éxito. Dicho de otro modo más claro: si quisiera ser cantaora, podría, pero sería del montón . Por eso lo que ha hecho es irse con su música a otra parte.