'Fueled, Oasis, Fueled', de Mónica Mays en la galería Pedro Cera: ¿Sueño o pesadilla?

Mientras ella cree haber encontrado el amor, un joven africano solo quiere su dinero para ayudar a su comunidad empobrecida. Combustible económico para él y un oasis placentero para ella, o bien, combustible sexo-afectivo para ella y un respiro monetario para él.

El paraíso es una ficción de cartón piedra que se nutre de la explotación y desencadena una serie de contradicciones morales, mercantiles y estéticas. Así se manifiesta en el filme y en el discurso de la exposición de Mónica Mays en Pedro Cera.

Colmada de múltiples lecturas sobre las lógicas de dominación histórica, colonial, religiosa y extractivista, difícilmente deducibles de su visionado, la cita reúne una serie de magníficos ensamblajes que destacan por la sugerente mezcla de sensaciones que provocan.

Entre la violencia y la suavidad, lo erótico y lo abyecto, estas esculturas híbridas realizadas con objetos encontrados, muebles viejos y desechos de coches, recubiertas de diversos materiales (telas, yeso, cera, resinas, mirra, goma y pieles de animales) generan atracción y rechazo a partes iguales. Hay algo cronenbergiano en la mezcla perturbadora entre lo carnal y lo automovilístico; y también mucho de Beauys en la estética y la densidad significante de los materiales.

La artista comienza a reflexionar en torno a la idea de paraíso durante una estancia en Valencia. La costa mediterránea, llena de edificaciones y palmeras importadas para satisfacer un turismo de evasión deseoso de paisajes artificiales, se transforma en pesadilla para los cientos de inmigrantes que llegan a ella en busca de una vida mejor. El infierno está contenido en el núcleo del paraíso, incluso en la mitología cristiana: la pieza 'Fallen, Extracted, Expelled from Paradise' remite a Lucifer, ángel caído a quien Dios cortó las alas por su soberbia.

La última residencia de Mays ha sido en Indonesia (las mesas-pedestal provienen de allí), destino paradisíaco por sus playas y biodiversidad que, sin embargo, está siendo deforestada para producir aceite de palma. La palmera de los escenarios bíblicos y placenteros, apunta S. Leibenson, «cuando se reduce a la mercancía líquida, se convierte en una presencia inodora, insípida y ubicua que impregna productos y cuerpos por igual, saturando tanto arterias como estrechos marítimos».

Mónica Mays

'Fueled, Oasis, Fueled'. Galería Pedro Cera. Madrid. C/ Barceló, 13. Hasta el 20 de diciembre. Tres estrellas.

Todas las obras están lubricadas con aceite de palma como una metáfora de la omnipresencia de la explotación capitalista y colonial adherida a los objetos.