Las niñas bonitas de la propuesta de JustMad

Su mejor apuesta en esta edición es JUST Latam, un proyecto que recupera los relaciones con Latinoamérica a través de la investigación de espacios y autores vinculados a estas latitudes.

La iniciativa está capitaneada por la curadora, museóloga y gestora cultural argentina María Lightowler y se materializará en estands de México, Argentina, Perú y Ecuador, además de dos de galerías latinoamericanas afincadas en Madrid. Boom! Art Community presenta la obra política de Rubén Ojeda y los cuadros gamberros de Enay Ferrer; TM Galería, la reflexión sobre los límites de Leo Moyano; Julia Baitalá Arte Contemporáneo, delicadas piezas de Mariángeles Blanco o Cristina Portela; Cott Projects, las representaciones surrealistas de la joven Renata Juncadella y Skiascope, la serie 'Señales de humo para otros mundos', de Patricia Veil o los paisajes de Ricardo Candia. Además, en el marco de JUST Latam se realizará un ciclo de actividades en colaboración con Casa de América en su sede del Palacio de Linares de Madrid.

Frente a la propuesta internacional de Latam, el programa general es preeminentemente local: más de la mitad de los expositores son madrileños (15 de 26), aunque no de los habituales en el radar galerístico de la capital. Salvando algunas excepciones como Modus Operandi (geniales esculturas de Ana Rod y pinturas de Misterpiro y Kike Garcinuño); Paisaje Doméstico (la pintura juguetona y subversiva de OTON, la expresionista de Pascual Rodríguez o la fragmentada de Arturo Méndez); La Panartería (con las imágenes icónicas a partir de teselas del artista urbano Nean o las pinturas poperas de Fabio Camarotta y Alejandro Carpintero) o Lapislázuli Gallery (Adrià Miko, con sus característicos animales de compañía, y Armando Seijo, con sus personajes apelotonados), el resto suenan poco o no quieren sonar. Habrá que tomar nota y hacerles una visita para ver qué nos estamos perdiendo.

Daniel Silvo comisaría por segundo año el estand de EMERGE UFV, cuya pinta promete y hace un pleno de mujeres artistas (no es la única: M(ARTE) y 25&ART también). De las extranjeras destacan la portuguesa Perve Galería (con sugerentes pinturas de Vanessa Paz y magníficas cerámicas de João Donato y de la artista mozambiqueña más longeva de la feria, Reinata Sadimba); la francesa Loo & Lou Gallery (con los dibujos cartográficos e hiperrealistas a boli de Mark Powell) o la vienesa especializada en fotografía Galerie Panoptikum.

Los JUST Solo siempre ayudan a subir el nivel. A Ciegas Galería presenta el proyecto fotográfico de Valeria Real 'Entorno inmediato', una afinada reflexión sobre el cambio climático; Casa Bancal nos trae los dibujos de Infante Guerrero & Guerrero Infante; Martín de Vidales Art, las pinturas entre la abstracción y lo figurativo de Adriana Rodríguez; On Art Space, las inquietantes piezas de Isaac Cordal; ZOOH Micro Gallery, los demonios de Pablo I. Prada o La Plataforma, a la atrevida Marina Salazar.

Este año, la feria está de celebración, cumple 15 años ofreciendo un arte más accesible al evento principal ubicado en Ifema. El logro no es menor teniendo en cuenta el nivel de competitividad con otras tantas ferias periféricas que le han puesto difícil ser la mejor alternativa. La lucha por fichar a las galerías de nivel que no han logrado entrar a ARCO es evidente.

Van fluctuando de una feria a otra y, este año, pocas se han decidido por Just, quizá porque prefirieron Estampa. Se echa de menos nombres que estuvieron no hace tanto como Antonia Puyo, Fúcares, Trinta, Beatriz Pereira o Artizar, por citar algunos. El eslogan elegido para estos 15 inviernos, «la niña bonita» es anacrónico y poco acertado para la pretendida imagen feminista de la feria. Por suerte, a efectos prácticos, el evento mantiene la ten- dencia que inició su anterior directora, Semíramis González, que no solo respeta las cuotas, sino que exhibe a más mujeres que hombres: 67 de un global de 125 artistas.

Son buenas noticias que, por tercer año consecutivo, continúe el Programa de Residencias Artísticas 'Ras de Terra' en Villanueva de la Vera, un proyecto comprometido con el arte emergente, el contexto rural y el medioambiente. Los tres artistas seleccionados son Carla Piacenza (SKIASCOPE), Marco Pardo (Galería de Arte A Ciegas) y Carlos G. Torrico (Zona Incontrolable). Los tres han trabajado con la diseñadora extremeña Silvia González en la regeneración de un espacio público, una ex-plaza de toros, que pasa a ser un mercado de proximidad.

En la feria muestran una suerte de tótem de madera colaborativo, con secciones individuales, donde abordan la cuestión territorial en relación al tiempo geológico y antropológico. Por otro lado, se mantiene la idea de feria viva donde pasan cosas: intervenciones en directo (Iván Villalobos), 'site specifics' (SFHIR, Premio al mejor mural del mundo 2023), premios (Colección Rucandio, TFM…) o un ciclo comisariado de 'performances' se darán cita en el concurrido Palacio de Neptuno.