Dior se instala en el templo Toji de Kioto para presentar su nueva colección

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María I. Ortiz

Maria Grazia Chiuri ha querido explorar y conectar con esta nueva propuesta el área que determina las vestimentas de las culturas de todo el mundo. Así, estudia la prenda en dos y tres dimensiones, como ejemplifica la chaqueta kimono de Monsieur Dior, quien, para Otoño-Invierno 1957, creó el Diorpaletot y el Diorcoat, diseñados para llevarse sobre un kimono respetando su forma. En la interacción continua de inspiraciones y referencias que constituye la moda, un álbum relacionado con un viaje a Japón, durante el que se revelaron los modelos Dior de Marc Bohan en Tokio en 1971, establece un diálogo con los fascinantes personajes del teatro japonés.

La directora creativa ha trabajado en la moda en torno a «un tipo de alma material donde la prenda es el cuerpo: un cuerpo contemporáneo que integra la ecuación del kimono y la calidad del tejido en la arquitectura inherente al ADN de Chiuri«, cuentan desde la firma. »Así es como se han desarrollado chaquetas y abrigos con líneas generosas y envolventes, a veces adornados con un cinturón. Prendas preciosas, tanto por su tejido, la seda, como por el boceto de un jardín japonés que acompaña la silueta«, explican desde Dior.

Se trata de una colección metamórfica, donde los pantalones anchos y las faldas largas ondulan con cada paso y cada movimiento. El color negro es intenso y profundo y la cautivadora narrativa de los motivos florales se convierte en un estampado en sí mismo; y donde un bordado dorado expresa el maravilloso deseo que siempre fluye a través de la moda y sus creadores.

«Esta nueva línea oscila entre diferentes siluetas que representan civilizaciones/culturas en nuestra conciencia colectiva. Participa en diálogos que sugieren nuevas soluciones dentro de esta perspectiva, vincula la moda con la arquitectura y, en su aspecto más íntimo, coloca el cuerpo, los cuerpos, en su corazón«, tal y como explica la Maison.

Compartiendo su gusto por la vanguardia y la tradición, la casa de lujo siempre ha forjado fuertes vínculos con Japón. Desde su infancia, Christian Dior consideró al país del sol naciente un país especial para celebrar sin cesar. «Grandes paneles pintados imitando grabados japoneses adornaban toda la escalera. Estas versiones de Utamaro y Hokusai conformaban mi Capilla Sixtina. Recuerdo haberlas contemplado durante horas...», relató Christian Dior en sus memorias, al describir la planta baja de la villa Les Rhumbs, en Granville, Normandía. Cautivado por la belleza de las imágenes y su extrema precisión, y cautivado por el exotismo de las pagodas, flores y aves representadas, desarrolló una genuina admiración por la riqueza cultural del archipiélago japonés.

En la colección otoño-invierno 1952, Christian Dior bautizó uno de sus vestidos como Tokio. Un año después, creó el conjunto de alta costura primavera-verano 1953 'Jardin japonais' (Jardín Japonés), con el motivo repetitivo de un pájaro posado en un cerezo en flor. Al año siguiente, diseñó un conjunto en brocado japonés titulado 'Outamaro', confeccionado con telas de 'Tatsumura Textile', el prestigioso taller textil artístico de Kioto.

Visionario, Monsieur Dior comprendió la importancia de forjar el destino de su Maison más allá de las fronteras francesas. Tras establecer relaciones con Inglaterra y Estados Unidos, rápidamente creó un vínculo especial con Japón, con el que compartía un sentido de la excelencia y un ojo para el detalle. En 1953, se convirtió en el primer modisto occidental en ofrecer sus colecciones allí, al establecer importantes colaboraciones con casas de renombre. Estas empresas fueron entonces autorizadas a producir modelos basados en patrones suministrados por 30 Avenue Montaigne y adaptados por mujeres japonesas que abrazaron el estilo Dior. Esta virtuosa alianza permitió a Dior expresar plenamente su admiración por los tejidos japoneses, conocidos por su excepcional artesanía.