El Museo de las Ciencias de Valencia descubre los secretos de la animación de Pixar en su nueva exposición 'La Ciencia de Pixar'

«En Pixar, las ciencias y las artes caminan de la mano, así que esta muestra ha encontrado en la Ciudad de las Artes y las Ciencias el lugar perfecto para su encuentro con el público. La creatividad e imaginación artística son inseparables de la ciencia y la tecnología empleadas en las películas de animación digital' , ha destacado la directora general que ha animado al público a visitar la muestra «y que se adentre en este camino, el del proceso creativo, para ver qué hay detrás de estas películas y cómo han dado vida a sus protagonistas».

La exhibición, creada por el Museum of Science de Boston en colaboración con Pixar Animation Studios, está dividida en ocho ámbitos, correspondientes a cada uno de los pasos del proceso que utiliza Pixar para convertir una idea en una película: el modelado, que permite crear los personajes en 3D; el rigging, con el que se desarrollan los huesos, músculos y articulaciones virtuales; el diseño de superficies y decorados; la animación, que da vida a la historia; la simulación, que proporciona movimientos automatizados; la iluminación, con la que se logra un mayor impacto emocional, y el renderizado, que convierte escenas en 3D en imágenes en dos dimensiones.

El recorrido expositivo incluye, además, recreaciones a escala humana de muchos de los personajes de Pixar, como Buzz Lightyear de 'Toy Story', Mike y Sulley de 'Monstruos, S. A.' y WALL•E de la película homónima), entre otros.

El público conoce, a través de vídeos y entrevistas con personal de los equipos de producción de Pixar, ejemplos reales de los desafíos técnicos que hay detrás de algunas de sus películas favoritas, desde 'Toy Story' hasta 'Coco,' pasando por 'WALL•E', 'Monstruos, S. A.' o 'Buscando a Nemo', entre muchas otras.

La exposición, que podrá verse hasta el 10 de marzo de 2024 y que ocupa más de 1.000 metros cuadrados en la primera planta del Museo de les Ciencias, reúne decenas de elementos pensados para que el público experimente física y virtualmente con las técnicas que utiliza este estudio cinematográfico en su día a día. Así, podrán descubrir en primera persona cómo puede influir en nuestras emociones la iluminación de una escena o el punto de vista de la cámara.

Por ejemplo, en el ámbito 'Rigging', dedicado al trabajo de los 'riggers', encargados de generar la sensación de movimiento de los huesos, las articulaciones y los músculos virtuales de los personajes, un vídeo muestra que Mike Wazowski (de 'Monstruos, S. A.') cuenta con 7.000 controles de rig, lo que equivaldría a una marioneta con 7.000 cuerdas.

En 'Superficies', mediante un interactivo, los visitantes podrán cambiar a su gusto la apariencia de los coches de Cars o una esfera en la cocina de Ratatouille en un juego de colores, texturas o brillos. En 'Escenarios y cámaras', los visitantes descubren cómo crear una vista de insecto para Bichos a través de las diferentes opciones en la ubicación y ángulos de la cámara; y en el ámbito 'Iluminación' pueden probar cómo ajustar las luces de una escena del salón de Up! para cambiar el ambiente por completo y el uso de luces para crear las escenas submarinas de 'Buscando a Nemo' con una amplia gama de colores.

Coincidiendo con la exposición, el Hemisfèric acogerá un ciclo especial de Pixar. A partir del 16 de diciembre, todos los sábados a las 18 horas se proyectarán las películas 'Toy Story', 'Bichos: una aventura en miniatura', 'Toy Story 2', 'Monstruos, S.A.', 'Buscando a Nemo', 'Los increíbles', 'Ratatouille', 'Wall-e', 'Up: una aventura de altura','Toy Story 3', 'Brave' , 'Monstruos University', 'Inside out', 'Buscando a Dory' y 'Coco'.