CríticA DE:
Es tan oportuna como necesaria esta nueva edición. En ella están todos los cernudas que se nos hacen inolvidables, desde sus primeros poemas hasta los grandes libros de su final
Édouard Louis juega siempre con fuego, es decir, juega siempre con su vida y se juega la vida en cada línea que escribe
La obra no solo no ha envejecido lo más mínimo, sino que continúa siendo una de las más sobresalientes aportaciones del teatro de nuestro tiempo.
Crítica De:
En su tetralogía, que cierra con este poemario, hay una mirada hacia una Nicaragua tan fantasmal como real, hacia los callejones sin salida de un país al que no se le adivina el futuro
A Cavestany le gusta prender la dinamita de esas dos almas para hacer de sus psicologías algo tan potente, tan real que parezcan encerrar todas las angustias de nuestra época
La obra es un retablo de lo femenino, un relato de víctimas que se escondieron entre los muros de una casa, en el cuidado de una familia, que representaron el papel de ser madres e hijas y a las que la historia siempre sepultó
-U53614486473UDk-268x188@diario_abc.jpg)
Santiago Sánchez y L'Om Imprebis presentan una versión de la obra de Dario Fo y Franca Rame
La poeta, una de las figuras capitales de la literatura rumana, fue una de las más destacadas opositoras al régimen de Ceaucescu
La obra es un largo lamento por el lugar ocupado en la vida, por estar siempre del lado de los fracasos y por acariciar la traición como una forma de salvación
Tan inquietante como brillante, tan delicada como humorística, esta confesión de Mary es tanto un drama rural como un relato de terror
A David Trueba le gusta esa poética de las cosas normales dichas con palabras normales, partir de lo cotidiano para bucear en la condición humana
La obra denuncia, reprocha, pone el dedo en la llaga y muestra que la indiferencia es la mejor aliada de todos los demonios industriales que andan sueltos
¿Qué decir cuando el teatro se convierte en pura emoción, en pura intensidad, cuando es algo tan verdadero que hace que el patio de butacas contenga el aliento y vea la función con las lágrimas en un puño?
La obra es tan sentimentalmente extravagante como '¿Quién teme a Virginia Woolf?', pero aquí Edward Albee muestra un coro de almas que se asoma al precipicio de la vida cotidiana y siente un inmenso, un palpable terror
Alvear nos invita a contemplar qué somos cuando nos convertimos en aquello que despreciamos
Hay que aplaudir como se merece el enorme esfuerzo del Teatro Arriaga por llevar a escena esta adaptación de la trilogía novelística del célebre autor vasco
