De Isabel Sanchís a Hannibal Laguna y Custo Barcelona, lo mejor de la tercera jornada de desfiles de MBFWMadrid

Inspirada en fuerzas naturales como tormentas, volcanes y movimientos tectónicos, esta colección «captura la esencia del impulso inevitable hacia el cambio, hacia una nueva etapa, hacia el futuro«, explican desde la marca. Una propuesta que celebra la valentía de enfrentarse a lo desconocido, »la pasión por avanzar pese al miedo y la rabia que impulsa la revolución personal« con diseños que reflejan esta energía interna mediante siluetas audaces, tejidos dinámicos y cortes dramáticos, simbolizando la ruptura de las barreras internas para revelar la autenticidad y la fuerza interior.

La gama cromática explora tonalidades inspiradas en la lava y la oscuridad: rojos volcánicos, negros profundos, reflejos metálicos y texturas que evocan piedra y humo. Los tejidos, escogidos por su impacto visual y versatilidad, abarcan desde plisados definidos hasta lanas técnicas, organzas rasgadas, tules rígidos y gasas deshilachadas. Las siluetas, con dinamismo y asimetría, evocan el estallido del ímpetu: volúmenes que emergen, estructuras que giran o se abren paso. «Ímpetu no viste, interpreta», cuentan desde la firma.

La colección para el próximo verano 2026 es ecléctica, basada en dos pilares fundamentales para la firma: los volúmenes de la arquitectura y la convivencia propia de la cultura japonesa, que explora los valores opuestos como la tradición y la modernidad, la estructura y la fluidez, la disciplina y el desafío y el pasado y futuro.

"Hemos creado tejidos con estampados y bordados basados en fresnos y murales nipones, una colección creada con tonalidades de verdes, naranjas y rosas suaves que impregnan el repertorio de prêt-à-porter y vestidos vaporosos con algunos micro plisados artesanales", explican desde la marca. El blanco y negro, colores de referencia y símbolo de la firma también está presente con piezas que envuelven toda la parte final de la colección, la cual consta de piezas mucho más vanguardistas y volumétricas, que se ven reflejadas en bordados geométricos, vestidos moldeados sin costuras, flores hechas con impresión 3D o prendas de silicona impresa que simulan haberse parado en el tiempo.

'Lazuliflow' es la nueva colección que navega entre lo real y lo simbólico de Hannibal Laguna. La propuesta emerge en la historia de la Antigua Grecia, encontrando en las siluetas helénicas un punto en el horizonte para reinterpretar, bajo una visión contemporánea, capas, túnicas y vestidos etéreos y asimétricos que parecen flotar en una propuesta en la que los ornamentos bordados sobre transparencias, envuelven el torso y se convierten en huellas de flores y coral.

"Es un recorrido donde las gasas emergen como la espuma marina; las transparencias cristalinas insinúan e invitan a contemplar la belleza; las organzas se abren como velas al viento y los cristales bordados trazan flores de ultramar con relieves a modo de escamas", cuentan desde la marca. “Lazuliflow es una colección que susurra nostalgia y tradición, allí donde el mar y el cielo se tocan, evocando el vaivén de las mareas y el elegante silencio que habita bajo la superficie del mar; donde la costura se convierte en rito, donde la elegancia no es norma, sino destino”, cuenta el diseñador.

Con un enfoque en la sostenibilidad y la creatividad, la nueva colección 'Leave Her Alone' de Custo Barcelona se caracteriza por sus piezas innovadoras y emocionales, "que destacan la convivencia entre humanos y naturaleza", explican desde la marca. Los vestidos y las camisetas gráficas son las piezas más representativas de la colección, con mensajes que promueven la armonía entre los seres humanos y el medio ambiente. Los diseños presentan animales antropomorfos como compañeros del hombre, creando un equilibrio estético en un entorno de color.

La propuesta se convierte en un ejemplo de cómo la moda puede ser utilizada para inspirar y promover un mensaje positivo. "Un tributo a la capacidad de la moda para transformar y elevar la vida de las personas", cuentan. La colección es un reflejo de la visión de Custo Barcelona, que busca crear piezas que no solo sean hermosas, sino también significativas y sostenibles.

En un lugar imaginario, donde cada uno quiera pararse a recordar, comienza la historia de la colección 'Tempus Fugit' de Baro Lucas. La nueva propuesta para mujer y hombre para el verano de 2026 es una oda a la libertad estética, al juego entre colores y tejidos, a la aparente simplicidad y a las cosas hechas en casa.

Entre las siluetas de la colección destacan los abrigos y trajes sastre, seña de identidad de la casa; ahora renovados gracias a la incorporación de bermudas, pantalones abombachados y tipo enagua; los vestidos longilíneos o abullonados y los caftanes ultra largos. La colección explora la gama cromática de los azules y amarillos, incorporando otros más vibrantes como el azul Klein y el naranja.

También de contrastes habla la creadora, —encargada de cerrar la jornada del viernes—, con su nueva propuesta que se construye sobre una paleta cromática cálida y vibrante que evoca los colores del amanecer africano: naranjas intensos, mostazas soleados, violetas profundos y fucsias enérgicos, todo ello armonizado sobre una base beige que aporta serenidad y equilibrio. "El contraste perfecto entre la intensidad cromática de las flores y la suavidad de la arena", explican de Casademunt.

Vestidos fluidos con estampados florales reinterpretados, conjuntos ligeros de con toques de glamour, prendas estructuradas, bordados sutiles, detalles en flecos y tejidos frescos que acompañan el movimiento. Todo ello articulado en siluetas contemporáneas y sofisticadas que evocan la esencia de una mujer aventurera, libre y con estilo. El icónico ADN de la firma—como el animal print reinventado en tonos vibrantes y el cuidado meticuloso de los acabados— sigue muy presente, esta vez en piezas clave como chaquetas safari y camisas con detalles florales bordados.