Aniversario minimalista para la colección del Macba

La comisaria de la muestra, Antonia Maria Perelló, justifica su selección y explica que todas se engloban en un relato que reflexiona sobre lo que subyace bajo la piel de la obra de arte. Perelló encara la muestra número treinta y tres. «Pienso un tema y busco cuáles son las piezas más adecuadas para explicarlo», añade mientras relaciona una pieza de Doris Salcedo que representa unos zapatos empotrados y protegidos con una membrana que hablan de las mujeres desaparecidas en Colombia con «Enciclopedia», de Ignasi Aballí. «Esta sala está dedicada a la presencia y a la ausencia», sentencia.

Sigue unos pasos más adelante y se detiene en una sala donde «hemos reunido a tres mujeres escultoras de tres generaciones diferentes, Rita McBride, Sigalit Landau y Charlotte Poseneske; hay que tener en cuenta que hay muy pocas artistas europeas minimalistas». En esta pieza de Karla Black la pintura salta del cuadro y se convierte en escultura y por eso es una pareja perfecta de la obra de Ángela de la Cruz, que destroza pinturas convencionales con rabia. También se suma a la destrucción Perejaume que tritura una pintura con el marco y el cristal incluido para conseguir un compostaje.

No faltan piezas de vídeo como «Blue», de Derek Jarman. «Esta película es su particular homenaje a Yves Klein, a quien admiraba y a quien dedicó su último trabajo. Jarman murió de sida y realizó este trabajo bajo los efectos de las medicinas que tomaba para paliar el dolor; él declaró que los medicamentos le provocaban que viese todo azul».

La presidenta de la Fundación Macba, Ainhoa Grandes, destacó la intención del museo de dar más protagonismo a su colección, y por su parte la comisaria añadió que se proponen mostrar de forma estable a partir de otoño de 2018. Ambas declaran que «no damos por perdido ganar espacio con la conquista de la capilla de la calle Valldonzella».