Una página viva

Desde entonces, el nombre de Elvira González quedará ligado de forma indisoluble a nuestro arte más reciente. Sus primeros pasos –literalmente– creativos los daría dentro de la danza clásica española , con la compañía de su madre, Elvira Lucena , llegando a ser primera bailarina del ballet del teatro de La Zarzuela y viajando por todo el mundo con la compañía de Pilar López . El dulce veneno de las artes también viajará con ella: su padre fue el notable escultor almeriense Juan Cristóbal . Ambas raíces forjarán una personalidad sensible, culta, curiosa e inquieta .

La galería Theo fue durante gran parte de los 60, todos los 70, y un trecho de los 80, una suerte de oasis expositivo dentro del páramo nacional . A lo largo de más de 25 años (hasta su cierre en 1993) ofreció exposiciones de algunos de los artistas más destacados y seminales del siglo XX: Rodin, Picasso (cuya «Suite Vollard», por cierto, sufriría allí un «vitriólico» atentado ultraderechista en 1971…), Juan Gris, Julio González, Fontana, Albers, Bacon, Esteban Vicente, Dan Flavin, Rothko ... Muchos de ellos nunca expuestos en España con anterioridad, al tiempo que mostraba –y recuperaba del amargo gas del olvido– a los principales representantes de la Escuela de París .

En febrero de 1994, ya como única directora, funda la galería Elvira González , continuando con una exigente línea expositiva especializada en el arte del siglo XX y XXI , fundamentalmente artistas europeos y americanos, a los que se han ido incorporando otros nombres más recientes, entre ellos, Barceló, Waltercio Caldas, Olafur Eliasson, Robert Irwin, Mapplethorpe o Chema Madoz , uno de sus últimos fichajes.

Elvira González se ha mantenido firme y constante en la primera línea de nuestras galerías. Eso sí: con la participación cada vez más protagonista de sus hijas Isabel y Elvira Mignoni , ha seguido desarrollando una meritoria y coherente labor galerística –a la que también se ha sumado en los últimos años su hijo Fernando–, fomentando el coleccionismo, sobre todo el privado, potenciando el conocimiento del arte actual, llevando a cabo un amplio número de exposiciones, algunas tan señaladas como «Rothko» (1995), «Picasso y la Mujer» (1996), «Una estética permanente» (1997), «Calder / Tanguy» (1999), «Arte Minimal» (2003), o «Donald Judd» (2009), y participando en las principales ferias de arte del mundo : Art Basel en Basilea y Miami, Fiac , Frieze ... donde su presencia ha sido siempre muy bien acogida. Una continua labor que se ha visto reconocida con diversos premios, como la Medalla al Mérito de las Bellas Artes (1999), la Medalla al Mérito en el Trabajo (2011), o el Premio Arte y Mecenazgo (2013).

Quizás Elvira González no ha poseído el glamur, el poder social y económico, la popularidad o el sentido comercial de otras grandes damas del galerismo español (casi un auténtico matriarcado). Tampoco le ha hecho falta. Su trayectoria, edificada a base de esfuerzo, entusiasmo, curiosidad, olfato, seriedad y buen hacer la avalan. Hasta convertirla en una página viva de nuestro arte contemporáneo.