Los Oscar, tierra no tan hostil para los extranjeros

A pesar de la profundidad de las películas europeas y la influencia que tuvieron en los inicios de directores de renombre como Martin Scorsese, Hollywood siempre ha preferido las producciones propias que las ajenas. «América para los americano» , como dictaba la Doctrina Monroe en el siglo XIX. Los premios de la Academia crearon la categoría de mejor película de habla no inglesa para así tener la conciencia tranquila y al resto del mundo suspirando por un hueco: «Un premio internacional, administrado apropiada y cuidadosamente, promovería una relación más estrecha entre el cine estadounidense y el de otros países», abogaba el académico y actor danés Jean Hersholt.

Los Oscar , estandarte de la élite hollywoodiense, son siempre reflejo de la industria que los creó, aunque renieguen de cara a la galería y, para granjearse cierto respeto, se empeñen en huir de los blockbusters y películas de acción que tanto caracterizan su manera de hacer cine. Así lo reflejan los cómputos de los premios más codiciados por el séptimo arte que, de los 334 galardones que han repartido para premiar la actuación de sus intérpretes, 227 han ido para actores o actrices norteamericanos .

Pese a la exclusión patriótica, no son malas cifras las de los extranjeros, que han logrado llevarse la estatuilla en el 32,03% de las ocasiones . Si se amplía el espectro, incluyendo también las distinciones de los directores, el índice de incursión de los foráneos en tierra estadounidense aumenta ligeramente hasta rozar el 35%. John Ford , ejemplo del estereotipo americano con su pipa y el sombrero con el que le gustaba posar (y a veces incluso un parche), es el realizador con más Oscar en el palmarés, cuatro.

Pero le siguen de cerca, con tres estatuillas, dos directores inmigrantes, el italiano Frank Capra y el nacido en el Imperio austrohúngaro, William Wyller. El también austrohúngaro Billy Wilder , el griego Elia Kazan, el inglés David Lean, el checo Milos Forman o el polaco Fred Zinneman les siguen a la zaga con dos. Ni Martin Scorsese ni Francis Ford Coppola lo consiguieron, con solo una estatuilla cada uno.

Sí repitieron en dos ocasiones Steven Spielberg, Clint Eastwood o Steven Soderbergh, pero además de su talento, jugaban en casa . Este año podría unirse al selecto club, de nuevo, otro extranjero, Alejandro González Iñárritu, con la película «El renacido» , que emularía la hazaña que hasta ahora solo ha estado al alcance de dos realizadores norteamericanos: Ford y Joseph L. Mankiewicz, únicos en recibir la estatuilla dos años consecutivos . El mexicano pertenece a ese 2% de latinoamericanos que ha logrado colarse en los premios de la Academia .

Antes que él lo hicieron los actores José Ferrer —encargado de abrir la veda en 1951—, Anthony Quinn, Benicio del Toro, Rita Moreno y Lupita Nyong’o, que además es negra, como el 3,56% del total de los premiados .

A pesar de su ascendencia ninguno de los afroamericanos ha nacido en África; la única persona que ha ganado un Oscar y ha nacido en este continente es Charlize Theron, actriz blanca nacida en Sudáfrica . Los orientales tienen una presencia residual en estos premios y constituyen solamente un 1% del cómputo total. A pesar de que tan solo tres personas procedentes de Asia han logrado el Oscar, el director Ang Lee (Taiwán) lo hizo en dos ocasiones y Ben Kingsley —que ganó la estatuilla con «Gandhi»—, a pesar de ser británico, tiene ascendencia asiática .

Aún así, la nacionalidad que más arraigo tiene entre los votantes de la Academia es la británica, quizás por hablar la misma lengua. De hecho, casi la mitad (49,40%) de los actores que ha ganado el Oscar han nacido en Reino Unido . Su máximo exponente es Daniel Day-Lewis, que posee el récord de ser la persona que más estatuillas se ha llevado a casa, tres en total. Él es la Katharine Hepburn en versión masculina.

Cierto es que el estadounidense Jack Nicholson también tiene un trío de figuras en su haber, pero una de ellas la consiguió como actor secundario, al contrario que el británico, que se llevó las tres por su papel protagonista. Las mujeres procedentes de Reino Unido, en cambio, apenas rebasan el 16% del total de actrices ganadoras, pero, entre ellas, nombres para la historia. «Un tranvía llamado deseo» y «Lo que el viento se llevó» permitieron a Vivien Leigh posar con dos galardones. Elizabeth Taylor , Glenda Jackson y Maggie Smith —las dos últimas, únicas supervivientes de esta terna de divas del cine clásico— hicieron lo propio con los suyos. Es tal la incidencia de los nacidos en las islas británicas que este año, por primera vez en la historia, dos películas irlandesas («La habitación» y «Brooklyn») han logrado la nominación en la categoría reina de los Oscar.

Pero los hay que, incapaces de cortar los lazos con su patria, siempre retornan. Tan solo dos actores españoles han conseguido la preciada figura desnuda bañada en oro, el matrimonio formado por Penélope Cruz y Javier Bardem , y ambos siguen participando en producciones nacionales. Ella, «chica Almodóvar» y prácticamente la única, junto a su marido, que goza de cierta continuidad en el cine anglófono , se llevó el premio por su papel de loca exesposa en la «Vicky Cristina Barcelona» de Woody Allen. Su última contribución al cine nacional ha sido en la película «Ma ma» de Julio Medem, estrenada en 2015.

Bardem alzó el Oscar al mejor actor de reparto por la oportunidad que Joel y Ethan Cohen le brindaron con el psicópata asesino Anton Chigurh en «No es país para viejos», pero tampoco se olvida del cine que impulsó su recorrido internacional . Su última película española ha sido «Alacrán enamorado» (2013), en la que su hermano Carlos firmaba el guión.

Cuatro actrices, un actor y un director francés han logrado la estatuilla para el país vecino, mientras que Sophia Loren y Anna Magnani, Roberto Benigni y los directores Bernardo Bertolucci y hasta en tres ocasiones Frank Capra lo han hecho para Italia. Un actor, un director y cuatro actrices protagonizaron el zarpazo de los canadienses en la Academia. Entre las intérpretes están Mary Pickford, que fundó en 1942 la productora United Artist junto a Charles Chaplin , y Anna Paquin, la segunda actriz más joven en ganar el Oscar, con 11 años .

La tensión en Europa provocó la huida al nuevo continente de una de las mejores generaciones de directores del Hollywood clásico , pero fue la huella que estos dejaron en la Costa Oeste la que convenció a una nueva generación de actores para cruzar el charco .

Algunos fracasan en su intento de lograr el éxito; otros, en cambio, han demostrado que la meca del cine tiene sus fisuras y que un extranjero puede colarse y conquistar a los votantes. La tierra de las posibilidades. Aunque más de uno olvida sus orígenes, la mayoría vuelve para rodar alguna que otra película en su país natal para redimirse y regresar, después, al cínico y frívolo mundo de los «starlets» (jóvenes estrellas), ese que ha seducido al mundo clásico… y al moderno.