Transitar desde el sujeto, aún. Así es el Gordillo del CAAC

Algo de justicia debe quedar aún, pues tras las antológicas del MACBA (« Superyo congelado », 1999) y del MNCARS (« Iceberg tropical », 2007), la actual del CAAC, que reúne más de 200 obras y repasa sus múltiples etapas y tránsitos creativos , cierra un círculo en la ciudad que le vio nacer y que, para colmo y sin sorpresas, siempre le fue esquiva desde aquella primera individual en 1959, en las salas de la Oficina de Información y Turismo. En « Confesión general », Gordillo despliega un proceso auto-analítico en torno a sus prácticas creativas , algo que revela un profundo conocimiento interno de las debilidades y fortalezas propias, y una voluntad por reordenar sentimientos y actitudes en la búsqueda de una comunión imposible entre sus múltiples yoes. Como bien indica Aurora García en el catálogo, a pesar de las continuas exploraciones en los territorios de la pintura y, por extensión de la imagen, «el retorno a lo que brota libremente del sujeto», el tránsito desde, a través y a partir del sujeto como objeto de indagación y como fuente primaria de problemas y soluciones , así como el convencimiento de haber hallado en lo pictórico un mecanismo de escritura universal y atemporal, han sido invariantes que ha marcado la actitud vital y artística del hispalense.

Desde los inicios, desde el primer enfrentamiento en París, entre 1958 y 1962, con la obra de Michaux, Wols, Dubuffet o Fautrier y el descubrimiento del Art Informel ; desde su vinculación a caligrafías sígnicas en cuanto que cauces de expresión interior, hasta los procesos de redescubrimiento y reinterpretación de la figuración, así como la asimilación peculiar del lenguaje pop (que ha basculado entre la atracción y el distanciamiento), la producción de Gordillo aparece como refractaria a asumir etiquetas o a auto-enmarcarse en compartimentos estancos. Así, hasta el enfriamiento irónico de la pintura o las indagaciones en las posibilidades técnico-reproductivas de la imagen que le facilitan los medios digitales de los últimos años.

La muestra destila algo de recapitulación íntima, sin contriciones, y también de ofrecimiento sincero al espectador , a quien se invita a auscultar espacios recónditos y secretos (de tal modo debe entenderse la reproducción de parte del taller del artista en las salas) donde acontece, compleja, la creación.