Una fundación holandesa de arte y diseño acoge el flamenco de Andrés Marín

Le acompaña la bailarina japonesa Ema Yuasa , el percusionista Antonio Coronel , y la música de Robin Rimbaud . Una estructura escenográfica, más pequeña que la que luego se verá en el escenario, está situada en el gran espacio de esta antigao almazara. La obra plástica ha sido diseñada por Siba Sahabi, que también firma la dirección artística y el concepto de este espectáculo.

Pero no estamos ante los prolegómenos de un estreno. Nada más lejos, pues esta pieza que terminará llamándose, 'Skiagraphia' verá la luz en en julio de 2022 durante el festival ‘Julidans’ que está organizado por el teatro ‘International Theater Amsterdam'.

Estamos en un trabajo a la manera europea, patrocinado por la Fundación Siba Sahabi , que ha elegido a Andrés Marín para realizar este proceso que se llevará a cabo a través de tres residencias artísticas antes de culminar en el estreno el año próximo. Tras la residencia en Sevilla, la segunda tendrá lugar en Amsterdam este verano.

«Yo estoy entusiasmado por poder trabajar así. Es una gozada, porque vas experimentando con tu propio cuerpo , y porque además tengo la suerte de tener en escena a esta bailarina fantástica, Ema Yuasa, con la que he encontrado una gran compenetración», dice el bailaor sevillano.

De momento han montado alrededor de 25 minutos de los 70 que está previsto dure el espectáculo en su formato final. «Esta fundación holandesa se dedica a las artes y el diseño , por eso Siba Sahabi ha diseñado esta estructura que los intérpretes movemos y abrimos o cerramos en el escenario. Es algo bastante espectacular porque la estructura será muy grande, aunque no pesada».

Hija de de madre iraní y padre alemán, Siba Sahabi mantiene que «la conexión entre ambas culturas juega un papel fundamental en su trabajo, en los que incluyo temas actuales como la migración y la integración» . La performance, la fotografía y el cine son su fuente de inspiración, y en esta caso la danza, tanto flamenca como contemporeánea.

La japonesa Ema Yuasa, bailarina y artista plástica, ha sido durante once años miembro del elenco del prestigioso Nederland Dans Theater, trabajando con coreógrafos como Mats Ek, Sasha Waltz, Sidi Larbi Cherkaoui y Damien Jalet.

Asegura encontrarse muy integrada en la danza que ejecuta en 'paso a dos' con el bailaor. «Mi lenguaje de movimiento se caracteriza por contrastes como la fragilidad y fuerza, ingenuidad y sofisticación, resistencia y fluidez, gracia y locura. Como bailarina y coreógrafa contemporánea, me esfuerzo por traspasar los límites de mi disciplina ».

El ensayo requiere una enorme compenetración, cada uno se expresa según su lenguaje estético, pero llega un momento en el que se encuentran, y no pierden el contacto, a pesar de que siguen de forma individual en su universo dancístico.

«Yo creo que con 'Skiagraphia' la danza de Ema Yuasa y la mía están en permanente conversación hasta que por fin conseguimos una nueva forma de conectar con la arquitectura y la escultura. Es como si las artes se encontraran y no hubiera fronteras», asegura Marín, un bailaor metido ya en los circuitos donde las artes han dejado de ser clasificadas.