Alberto Rodríguez busca la Concha de Oro con dos tristes tigres

Antonio de la Torre y Bárbara Lennie son los protagonistas y un recurrente flashback de cuando eran niños es la bombona de oxígeno del relato, el secreto entre ellos, su padre y su presente, que respira aún por el aire de aquella bombona. La construcción dramática de ellos, de sus alianzas y resquemores, es lo mejor de la película y en la que sus protagonistas bucean con más sentimiento. Antonio de la Torre está, como siempre, un peldaño por arriba para hacer interesante su personaje, y Bárbara Lennie compone con mucha sutileza el mundo interior, medio lleno, medio vacío, de Estrella. La presencia de Joaquín Núñez, guindilla habitual del cine de Alberto Rodríguez, le pone un punto de alegría y condimento a la cosa.

Da la impresión que la parte de thriller, de intriga y acción le interesa menos a Alberto Rodríguez que la íntima y dramática, o al menos la resuelve con el agua a media ebullición, sin que realmente hierva. Lo inquietante del buceo toma mayor consistencia en el interior de sus dos personajes que en el fondo del mar.

Los otros dos títulos en competir eran franceses, 'Seis días de primavera', del belga Joachim Lafosse, y 'Dos pianos' de Arnaud Desplechin. Lafosse es un habitual de San Sebastián y ya ganó aquí una Concha al mejor director con 'Los caballeros blancos'; en todo el cine de este director anida una idea social, un asunto que señalar y en estos 'Seis días de primavera' lo hace con sumo cuidado para no ahogar lo que pretende contar: una mujer de raza negra, sin recursos apenas, con dos hijos y separada de un hombre (invisible) y con recursos económicos. Unos días de vacaciones en casa de los abuelos de sus hijos en una villa en la Riviera, en la que entran con las llaves que aún no ha devuelto a la familia de su marido, es la válvula de la olla express de la historia. Tarda Lafosse en colocar a sus personajes, en dejar las miguitas para seguir la ruta, se entretiene en escenas de niños juguetones y felices, lo que facilita que llegue uno ya algo cansado al meollo, un buen meollo en el que se siente casi en carne propia la humillación y atropello que el director quiere señalar.

La de Desplechin, 'Dos pianos', tiene de particular una de esas historias de amor dañino y la presencia de Charlotte Rampling como gran pianista y mujer dominadora. El personaje central es un joven pianista (François Civil) que vuelve a Lyon tras años de huida por Oriente; acude a la llamada de su gran maestra y a contarnos, entre titubeos, llantinas y teclado, su amor tortuoso con la mujer de su mejor amigo. Todo se inclina hacia un tono melodramático, bien punteado por la bonita música de piano y un fondo de azares, paternidades y pasiones muy apropiadas para que una película las cuente.

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Y se ha podido ver también en Perlas 'Valor sentimental', la mejor película de Joachim Trier, gran premio del Jurado del pasado Cannes, una historia rebosante de emoción, cine, teatro, interpretación y de ese aroma entre Ibsen y Bergman, también dos submarinistas, como los de Alberto Rodríguez. Renate Reinsve y Stellan Skarsgard están prodigiosos en ella.