La historia tras 'La Virgen con el Niño en la Gloria' , el cuadro de la Lotería de Navidad 2022

En la iglesia de San Jerónimo el Real de Madrid, donde se encuentra cedido actualmente en depósito, no se puede observar a simple vista, pero en el anverso, en su parte inferior, lleva inscrito un número en color rojo, el 2723, a su izquierda y a su derecha un aspa de Borgoña o cruz de San Andrés, señal de que perteneció a la colección de Felipe V.

Este óleo sobre lienzo que muestra a la Virgen María sentada sobre un trono de nubes y al Niño Jesús en sus brazos, rodeados de un arco circular de ángeles, fue tenido durante años como obra de un discípulo de Maratti (así figura en el inventario de la testamentaría de Carlos III) o como una copia del artista.

Hasta el catálogo del museo de 1872 no se le devolvió la autoría al pintor romano que contó con el patronazgo de varios papas y de influyentes familias aristocráticas y que dejó muestras de su producción en muchas ciudades italianas.

El «pintor correcto por excelencia», discípulo de Andrea Sacchi y al que se le considera heredero de la tradición clasicista de Rafael y de los Carracci, según explica el Museo del Prado, fue especialmente célebre por sus representaciones de la Virgen.

En esta sencilla composición que acompaña a la Lotería de Navidad de este año se inspiró en una estampa de Agostino Carracci basada a su vez en otra de Domenico Tibaldi. «Si bien, Maratti la convierte en una obra propia de su producción al otorgarle una apariencia solemne y serena, cargándola de significado, pues al variar el gesto de la Virgen, con la mirada baja hacia su hijo, más seria y reconcentrada en sí misma que las anteriores, y al incorporar el color rojo en su túnica, ha convertido la escena en una prefiguración de la Pasión de Cristo», explica la historiadora del arte Virginia Albarrán en 'Italian Masterpieces. From Spain's Royal Court' (Museo del Prado, 2014).