Xavier Alberti trata de arrojar luz al siglo XVII a través de la obra de Caravaggio, Vermeer y Velázquez

Los tres -dicen los responsables del montaje- están o han estado presentes recientemente en los medios de comunicación: Caravaggio con el 'descubrimiento' de su ' Ecce Homo ' en una subasta en Madrid; Vermeer, por la restauración precisamente del cuadro del que se habla en la obra; y Velázquez, por el nuevo marco que da a 'Las hilanderas' la verdadera dimensión con la que fue pintada. Son artistas que siguen dialogando con nuestros días, que conectan de alguna manera el siglo XVII con el siglo XXI , y por eso a través de ellos Albertí quiere arrojar luz sobre cuestiones del siglo XVII como las bases filosóficas del pensamiento, la división política y económica de Europa; y el arte y la figura del artista en la sociedad occidental,

« Leonardo da Vinci nos recordó que el objetivo de la pintura era capturar la luz -explica Albertí-. Michel Foucault insistió en que el objetivo del arte era capturar el tiempo que lo vio nacer. La luz no se ve. El pasado no existe. Solo existen el presente y las brumas de la memoria . ¿Cómo capturar algo que no se ve? ¿Cómo capturar algo que desapareció? Leonardo propuso una solución: para capturar la luz hay que pintar el efecto que ella produce sobre la materia y podremos ver aquello que no se ve, podremos ver luz».

Xabier Albertí -creador, director e intérprete del espectáculo- es también músico; en 'Caravaggio, Vermeer y Velázquez'' interpreta al piano 'Prélude y Les sauvages', de Jean-Philippe Rameau ; 'La Zénobie', de François Couperin ; y 'Corrente italiana', de Juan Cabanilles .