«Metamorfosis»: érase una vez una diva llamada Concha Velasco

De este éxito tiene gran parte de responsabilidad una actriz, indiscutible cabeza de cartel: Concha Velasco, la gran diva actual de nuestro teatro. Y es que no hay actualmente en el mundo del espectáculo una figura con el carisma, la jerarquía y la aureola de la intérprete vallisoletana, que se ha convertido en habitual en Mérida en los últimos años. «Esta va a ser la última vez que pise este escenario», dijo Concha Velasco tras el estreno de la función, aunque pocos la creyeran. «Voy a cumplir ochenta años», se justificó;y es cierto que a la actriz se le nota cansada, que se mueve por el escenario –siempre mimadísima por sus compañeros– con mucha cautela y con movimientos despaciosos. Pero el escenario, y más para una actriz como ella, es un imán demasiado potente, y los anuncios de retirada suelen ser tan frágiles como el cristal.

El equipo de actores que acompañó a Concha Velasco en esta noche de estreno emeritense era, ya se ha dicho, de lujo: Pepe Viyuela, Edu Soto, Adrián Lastra, Belén Cuesta, Secun de la Rosa, María Hervás, Ángela Cremonte y Pepe Ocio. Toda una garantía para el director, David Serrano, pero también un quebradero de cabeza para los productores a la hora de cuadrar las agendas de todos y programar los ensayos;reunir al elenco completo ha sido una labor ímproba.

David Serrano ha conseguido con esta «Metamorfosis» –él mismo firma la adaptación del original de Mary Zimmermann– un espectáculo muy entretenido;está planteado como la narración de una serie de historias que recoge varios de los mitos más notables de la tradición grecolatina: el rey Midas, Alcione y Ceix, Erisictón, Orfeo y Eurídice, Eco y Narciso, Pomona y Vertumno, Mirra, Eros y Psique, Faetón, y Baucis y Filemón. Juntas, en el inteligente texto de la autora estadounidense y la brillante adaptación de Serrano, completan un espectáculo por momentos tremendamente hilarante y en otros profundamente emocionante, aunque se beneficiaría si se aligerara o se suprimiera alguna de las historias (especialmente, teniendo en cuenta que las piedras de Mérida no son el asiento ideal para ningún espectador). En cualquier caso, Serrano mueve con gran soltura a los actores, en un espectáculo de coreografía inteligente y equilibrada (lo que, teniendo en cuenta las dimensiones del escenario del teatro romano, no es una cuestión pequeña). Sabe además jugar con la risa y la emoción, aunque ponga el acento más en la primera, sobre todo teniendo en cuenta a sus actores, que saben llevar a su terreno a los innumerables personajes que les toca encarnar. Puestos a destacar (aunque el tono general es altísimo), además de la mencionada jerarquía de Concha Velasco, habría que empezar por Pepe Viyuela, siempre admirable, y con una riquísima paleta de colores que pone a disposición de sus personajes;la innata comicidad de Belén Cuesta, sobre todo en su Pomona;y la capacidad camaleónica de Ángela Cremonte.

Pero sería injusto no destacar al equipo artístico, de igual nivel que el interpretativo:la escenografía, tan aparentemente simple como sugerente, de Monica Boromello;el vestuario exuberante de Yaiza Pinillos;la pictórica iluminación del maestro Juan Gómez Cornejo;y la música, al tiempo evocadora como inspiradora, de Luis Miguel Cobos. Suya es también gran parte del éxito de esta función, que seguramente se recordará durante muchos años en Mérida.