La pintura es la gran protagonista de la oferta artística en Londres y París: el paisajismo de Turner, el impresionismo de Renoir, la rivalidad de los maestros venecianos... Pero también hay grandes citas con la fotografía, la arqueología y el arte actual.

BRITISH MUSEUM

«Moctezuma: soberano azteca»

La complejidad histórica de Moctezuma, consolidador de un imperio y al mismo tiempo facilitador de su destrucción con su ingenua bienvenida a Hernán Cortés, constituye el hilo conductor de esta gran exposición sobre la cultura azteca, su centro urbano de Tenochtitlán y su abrupto final con la llegada de los conquistadores españoles en 1519. Más de 130 piezas documentan el legado de Moctezuma II: esculturas de templos y palacios, joyas de oro y turquesa, una gran maqueta del recinto sacro de Tenochtitlán, códices coloniales y tablas con crónicas ilustradas de la conquista de Nueva España. La muestra intenta ser lo más aséptica posible: no insiste en el mito del buen indio ni en su contrafigura del oficiante de sacrificios humanos, como tampoco juzga la colonización española. (24 de septiembre-24 de enero de 2010)

TATE BRITAIN

«Turner y sus Maestros»

Lo propio de Turner (1775-1851), cosificar la atmósfera con el pincel, se distingue mejor cuando sus cuadros cuelgan junto a aquellos que los inspiraron. La muestra de la Tate Britain, que llegará al Padro en junio del año próximo, permite apreciar qué tomó Turner de artistas como Canaletto, Claude, Tiziano, Poussin, Rubens, entre otros, y lo que él mismo aportó. Un caso casi único en la historia del arte europeo: la estrategia de entrar en competición con artistas del pasado y del presente a quienes consideraba rivales de su propia fama. Ahí están en este particular mano a mano las tempestades marinas de Van de Velde, las ajadas olas de Van Ruisdael, las figuras en claroscuro de Rembrant y sus contrapartidas en los lienzos de Turner. (23 de septiembre-31 de enero de 2010)

ROYAL ACADEMY OF ARTS

«Anish Kapoor»

Se trata de una gran retrospectiva del artista de origen indio y al mismo tiempo presentación de sus últimas obras. La exposición, dominada por la exploración de Kapoor en la creación de esculturas que participan ellas mismas en su propia formación, contiene algunas de sus más llamativas apuestas, como la monumental obra «Svayambh» (palabra del sánscrito que puede traducirse como «autogenerado»): una gran masa de cera que discurre casi imperceptiblemente a lo largo de raíles hundidos y que va dejando residuos a su paso por las señoriales estancias de la Royal Academy. «Disparando en el rincón» presenta un cañón que lanza proyectiles de cera roja que adoptan formas variadas cuando se estrellan contra las paredes y el suelo del museo, al tiempo que su acumulación también va generando formas nuevas. (26 de septiembre-11 de diciembre)

GRAND PALAIS

«Renoir en el siglo XX»

El Grand Palais pretende salvar a Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) del infierno de los personajes «mal queridos» de la Historia del Arte con una retrospectiva excepcional. Patriarca venerado, durante décadas, admirado por Picasso, Bonnard, Apollinaire, Renoir se precipitó un buen día en el abismo de los maestros «desplazados» por la modernidad. Entre los gigantes impresionistas, Monet nunca perdió su estatuto de predecesor de la abstracción lírica. Renoir, por el contrario, quedó cubierto con el aura de un maestro «del pasado», del que pretende salvarlo una retrospectiva que presentará por vez primera, juntas, grandes obras maestras prestadas por los museos de Los Ángeles y Filadelfia. Los organizadores estiman que el Renoir de la madurez última también fue un gran precursor víctima hasta ahora de un injusto «purgatorio». (23 de septiembre-4 de enero de 2010)

MUSEO DEL LOUVRE

«Tiziano, Tintoretto, Veronés...»

El Louvre propone un gigantesco «enfrentamiento» de tres gigantes, Tiziano, Tintoretto y Veronés, en la Venecia de 1540 a 1590. Exposición descomunal, intentando presentar una síntesis pedagógica de una página excepcional de la historia general del arte. Cualquiera de los capítulos de la exposición merecería por sí solo un «viaje iniciático». Juntas, en una Venecia de leyenda áurea, las obras de Tiziano, Tintoretto y Veronés son una suerte de formidable «incendio»: una colección de medio centenar de obras maestras, cada una de las cuales requiere y merece un detenimiento encantado.Otra rareza fuera de lo normal. Es tradicional que las grandes piezas de los maestros italiano/venecianos permanezcan en sus grandísimos museos. Su vertiginosa salida al Louvre, que tiene su propia colección de gigantes italianos, tiene el encanto majestuoso de los grandes acontecimientos. (17 de septiembre-4 de enero de 2010)

CENTRO POMPIDOU

«La subversión por las imágenes»

«La subversión por las imágenes: surrealismo, fotografía, film» es la magna exposición, con más de 400 obras, que pretende reconstruir una página subversiva de la Historia del Arte, bajo la mirada patriarcal de Luis Buñuel. La exposición presentará obras de la plana mayor surrealista, de Man Ray a Hans Bellmer, de Claude Cahun a Raoul Ubac, y un largísimo etcétera. Y, como complemento pedagógico, se ofrecerá un nuevo ciclo con la obra surrealista/cinematográfica de Buñuel, considerando como el maestro absoluto del género. Se han escrito miles de millares de libros sobre la revolución surrealista. Los capítulos consagrados al cine y la fotografía surrealista quizá sean los que aún ofrecen mayores campos por explorar en incontables terrenos muy actuales. (23 de septiembre-11 de enero de 2010)